路德仁：拣尽寒枝不肯栖

陈君（新乡市）

　　不久前，在郑州举办的一场“铁路系统书画展”的大厅中，有两幅大写意花鸟作品特别引人注目。这两幅作品，一幅是水墨牡丹，一幅是水墨荷花，作品清新脱俗，格调高雅，令人耳目一新，吸引了众多书画爱好者驻足观赏，同时也受到了业界人士和有关专家的一致赞赏与好评。它们的作者就是我市著名大写意花鸟画家、铁路书画院院长路德仁。

　　路德仁1959年出生于我市，现为河南省中国画协会会员、河南省美术家协会会员。说到绘画，路德仁并非出身于科班，但他从小天资聪颖，不仅学习成绩优异，还过早地展现出了绘画天赋。这些年来，他凭着出色的天赋和刻苦勤奋，在河南省书画界崭露头角，并走出了一条属于自己的绘画之路。路德仁上中学时曾跟闫学义老师学素描，所以练就了扎实的绘画功底；后来，他开始着眼于中国画习作，遍临各代大家名作，并对中国大写意情有独钟。他从陈淳、徐渭、八大山人着手，先后对吴昌硕、齐白石、石鲁、赵云壑、陈师曾、潘天寿、陈子庄等大家的作品悉心研究与临摹，且尤喜吴昌硕先生的大写意。工作之余，他临池不辍，并翻阅了大量有关书绘画理论的书籍，不停地学习研究，不断地临摹学习，几十年如一日，对大写意如醉如痴。

　　经过数十年的探索与研究，路德仁吸取各位大师之所长，逐渐形成了自己的风格，并在绘画上取得了可喜的成绩，作品屡屡在全国及省级有关大赛中获奖，且被有关部门收藏。同时，他在绘画理论研究和书法上，都达到了一定的高度和造诣。我市著名山水画家杜国平曾这样评价路德仁：他不仅画技精湛，画风新颖，且对绘画理论也很有研究；为了提高线条的质量，他遍临历代名帖，写过张迁碑及吴昌硕的大篆，其书法水平可见一斑。

　　在绘画技法上，他化繁为简，笔意与线条恣意挥洒，画面总给人一种空灵感。欣赏路德仁的作品，能让人从中领悟到“大道至简”“天人合一”的道家精神。他把博大精深的传统文化，用大写意的笔墨，阐释成另一种文化符号，给人不尽遐思。我们观赏路德仁的作品，能让一颗浮躁的心顿时得到安静，能让一个世俗的灵魂得到洗礼与升华。其简淡冲和、清虚恬静的画面，都来自他对中国传统文化的深刻理解。他的水墨牡丹清新脱俗，淡雅而不失富贵，含蓄中带着禅意；他的水墨残荷，枯而不萎，内中蕴藏着一种无形的力量，让人感到新的生命在孕育中即将喷薄而出。

　　总之，路德仁的水墨花鸟，看似平淡天真、简淡孤洁，实则笔笔生辉，自然成趣；画面既充满禅意又积极向上，既出世又入世，儒、释、道三教文化在画中并存，不仅寓意深刻，且尽显文人风骨。他师古而不泥古，既坚守传统又立于创新。多年来，他一直坚持到大自然中写生，去汲取营养。他说，只有得天地之精华、山水之灵气，才能化腐朽为神奇，创作出有生命力的作品。在写生中，他善于观察物象的不同角度，而后去其糟粕为己所用。所以，他的作品每每别出新裁，独具匠心。

　　几年前，在河南省有关部门举办的一次画展中，有一位专家看了路德仁的作品后说，简单的一草一木，在路德仁的作品里，都以境界的营造融入特有的思想与情怀，其中蕴含着中国的哲学思想；他的每幅作品，都彰显出作者深厚的历史文化底蕴与豁达的性格内涵。

　　说到性格，路德仁其实是一个不善张扬且为人十分低调的人。他把高调的情趣和个性，全都融进了他的笔墨写意之中。路德仁说，中国画讲究的是情趣与笔意，作品体现的是一个画家的思想感情与文化素养；艺术家不能心情浮躁，更不能急功近利。他说，作画不单是为了再现大自然的原生态，更要融入自己对大自然的理解和对生命的阐释；一幅好的作品，带给读者的应该是艺术的享受和人生的感悟，否则，即使你的画技再高，画出的作品也是苍白的。他说，艺术作品是净化心灵的催化剂，而不是滋生名利的酵母粉；一个画家，除了在技法上不断提高，更重要的是注重自身的艺术风格与文化修养。画家还要担负起弘扬社会正能量、讴歌时代主旋律的重任；艺术之根要永远扎在人民大众的土壤之中，才能立于不败之地。

　　众所周知，当今画界流派繁多，有一些人投机取巧，急功近利，放弃了中国画大写意的创作，走“西画”或其他捷径，而路德仁却始终坚守自己的初心，执着于大写意的创作与探索。他始终把创作之根深深扎在中国传统文化的土壤里，默默地守护着自己心中的那方净土。他更像一个苦行僧，始终不渝地在自己选定的道路上跋涉着。我们真切地期望在今后的旅途中，有更多的同行者与路德仁一道，攀登中国大写意这座艺术高峰，也希望路德仁有更多、更好的作品问世。